martes, 30 de junio de 2009

Somos nosotros




Se puede decir más alto pero no más claro.

Somos.

sábado, 27 de junio de 2009

Espacios Escénicos
Una reflexión sobre la autocomplacencia y la ineficacia.*



En estos momentos, cuando las elecciones se han dado y más o menos sabemos a qué atenernos, más allá de la coyuntura que nos empuja a reflexionar, siempre desde la contingencia, así, en estas circunstancias, hablar sobre cultura, siempre tendrá un aspecto bifaz, y no como David Mamet quisiera con el cuchillo, llegar a tener tres usos.

Cuchillo de doble filo –entonces- las palabras que osan levantarse contra el status. Pero, ¡oh, qué gloria poder expresar los sentimientos cuando no se tiene comprada la posibilidad de hacerlo! Arriesgo pues el estoque crítico a riesgo de morir en el intento.

La primera reflexión viene de una seria constatación: La permanente y creciente incomodidad por ser partícipe de un sistema cultural que se obstina en la inmovilidad, pese a notables y, pareciera que, determinantes cambios en su institucionalidad: La creación de un Ministerio de Cultura; la voluntad política de un gobierno por priorizar la inversión en gasto social que incluya sin dudas la inversión en gasto cultural; la puesta en marcha de dicha institucionalidad a través del gasto de dicho presupuesto, de manera ordenada y estatal; y, cómo no, fundamentalmente, la creación, parece que con mucho empeño y arduo trabajo, además de parecer es el buque insignia del concepto gestor de la cartera estatal, del primer Sistema Nacional de Cultura.

Hasta la fecha palabras, palabras, palabras, como diría Hamlet, calumnias, amigo mío… y auque no haya aquí un maldiciente satírico, porque nos lo han cambiado tres veces -al ministro, digo, responsable de la política cultural-, sí que hay un fenómeno que toma poder como el más grande cliché que aparece cuando el estado toma la iniciativa sobre la inversión en cultura: los festivales, la festivalitis.

Es verdad que los festivales con los que contamos no han nacido con la era de la revolución ciudadana, sin embargo, se han convertido en un formato adecuadísimo para entregar los fondos represados en las arcas que administran los tecnócratas con aparente savoir-faire / know how que los artistas parece también que no poseen. Sin embargo, detrás de los afortunados ganadores de la última convocatoria del Sistema Nacional de Festivales (¡!), están artistas que por alguna extraña razón han colgado su hábito de monjes de la escena para ponerse –itinerantemente- el de gestores culturales que, en una carrera despiadada por la mayor astucia posible, han cubierto de pequeños y grandes festivales las cuadrículas del calendario de nuestro país, ciudades principales con preferencia.

Esta profunda contradicción de quienes gestionan el grueso del dinero estatal (léase aquí, sí, EL DINERO DE TODOS, no el que ya es, sino el que desde siempre ha sido) y, en una muestra de ociosidad que disfraza una nueva vestimenta de la antigua práctica clientelar - partidócrata, devela que no han diseñado una estructura que fomente la creatividad –de los gestores, ya no de los artistas-, sino que por el contrario, han amoldado un gigantesco parche de zinc, a modo de papel de aluminio, a unas denodadas prácticas de gestión, llamadas ampulosamente festivales, dotándolos de recursos estatales y por tanto de institucionalidad. Espacios que son en realidad anti-espacios, donde no se cuida la obra creadora de los artistas, por lo general ecuatorianos, pues a los extranjeros, más allá de los recursos, se los mima y paga a precio abismal en relación a nuestra paupérrima producción, sino que por el contrario sirven exclusivamente para lustrar la base de la idolatría que han formado alrededor del nombre de quien ha creado dicho festival.

Espacios, anti-espacios, donde los artistas viven comprando una fidelidad de intercambio, porque también tienen moneda para el trueque de programación, donde el criterio curatorial NO EXISTE, o de no necesitar sus existencia, como es el caso de los encuentros, no hay un concepto claro, técnico y artístico, para que dicho encuentro, devuelva a la obra creativa, el abono que su exhibición logra germinar.

Así, nos estamos acostumbrando a ver cada vez menos teatro, con temporadas fugaces de una o dos semanas, a trabajar arduamente por sacarle al ministerio una subvención (llámese premio, auspicio o proyecto), de cinco, diez, veinte, hasta valores en dólares con más de cuatro ceros, para luego botarlos en quince días de representación: pobres temporadas de teatro y luego pobres festivales que se ven enriquecidos con reestrenos y reposiciones, variaciones sobre un mismo tema de mediocridad y error estatal.

En otras carteras de estado vemos cómo se nacionalizan los recursos, o por lo menos, vemos que el estado es dueño de una importante parte de la inversión. En cultura, lejos de ver que el Estado tome las riendas de los espacios de gestión, ya que su política tecnócrata así lo ordena, vemos cómo aquellas y aquellos artistas que, en la oscura noche neoliberal, tomaron la gestión como un áncora de salvación para poder comer, han dejado de lado su trabajo creativo y este gobierno todavía no atiende su callada demanda. ¿Hasta cuándo?

Artistas sin espacios, arte de deshecho, festivales por doquier. ¿Sabían ustedes que el presupuesto de uno de los más importantes festivales que tenemos en Quito, es igual al presupuesto del Festival Escena Contemporánea de Madrid? La diferencia está, aparte del formato conceptual -que el festival europeo tiene y el de aquí no posee-, en que Madrid es una ciudad seis veces más poblada que Quito, con aproximadamente diez o veinte veces más espacios escénicos y muchísimo mejor dotados que aquí y por supuesto, con un gremio de artistas, otro de empresarios, otro de técnicos y otro de distribuidores y exhibidores que todavía falta por concretar en nuestra tierra. Pero no se preguntan ¿Cómo? ¿Cómo pagamos el mismo dinero que en Madrid? Creo que esa es una pregunta que deben responder las compañías nacionales, las peor pagadas en Ecuador.

Ese es el teatro que tenemos. ¿Sabía eso usted, señor Ministro?







*Publicado en la revista de crítica y Artes Escénicas EL APUNTADOR no 39

viernes, 26 de junio de 2009

Adiós a la infancia



Toda una etapa de mi vida cae con el telón de Jackson. Recuerdo cuando compré la cinta (!!!) de Thriller.

Adiós, ídolo.

miércoles, 24 de junio de 2009

Honestidad

He de confesar que empiezo a sentir mareos, dolor de cabeza y una serie de síntomas que me son tristemente conocidos. Parece que la separación con mi chico está saliéndose de las manos. Y es triste porque el dolor, que es absurdo, que, desde luego, no ayuda a arreglar nada, hay un momento que se vuelve incontrolable y aleja el camino de la solución y confunde, y daña.

Llevo tantas semanas intentando afrontar de cara a la galería, una situación que pareciera racional y que obviamente haría avergonzar a cualquier persona de estas superadas, que esconden la miseria en la que viven y que tiene frases como "tú eres tan inteligente que no debieras de dejar que un problema sentimental de devore". Mierda.

Pero esta confesión, abierta, a quemarropa, desangrante, y clara la tengo que hacer para poder leerla sobre papel (o pantalla) y saber que he llegado a un punto de no retorno. Yo no puedo jugar con las apariencias, soy lo que soy y lo que me sucede.

El punto exacto es: Me has dejado hace casi tres meses y yo no lo he hecho todavía. Vivo intentando una cosa que es absurda, imaginando caminos imposibles y parece ser que mostrándome para que las cosas cambien y así lo único que hago es acentuar mi hundimiento y agrandar la brecha que se abrió entre tú y yo. Y esto me está ahogando.

Para mí eres el hombre de mi vida y lo que está claro es que no quieres serlo ya más.

Acabo de aprender -hoy- que el desamor es, debe ser doliente, por naturaleza, aunque sé que tu bondad, la que sé que tienes, es impotente frente a este proceso porque él la anula. Es ley de vida. Necesitas romper (nunca mejor dicho).

Mañana voy a volver a un sistema de sanación externo a mí. No hay salida. El riesgo es olvidar y poner un punto y aparte. Romper con la fantasía de cambiar algo que es imposible para cualquier ser humano: los sentimientos del otro. Pienso en la película con la que nos enamoramos y me parece tan paradógico...!

Y lo que tenga que ser, será.

No quiero olvidarme que hoy, virgen de farmacoterapia, pienso tiernamente en volver contigo, algún día, más temprano que tarde. Y que tu frase favorita, segundas partes nunca fueron buenas, sea un artilugio del sentido común que dos hombres puedan destrozar a machetazos de verdad.

Adiós, con mucho amor, con todo el amor que tengo: que te vaya bien.

Haz



no sin mis manos,
amor

tu boca
perfecta
ha dicho las palabras
que mis manos desechan
y en ellas sangra
tu vida

mis manos asesinas,
que moldeaban amor a golpes,
son ahora las que acechan por mis noches
y me envuelven el aliento

mis manos que te aman:
las que no son sin ti;

golpetean versos cursis
lucen solas,
feas,
se maquillan vanidosas,
bailan obscenas en mis ojos,
me invitan al corte fino

mis manos,
sin ti,
herramientas del destino

¿me las cortarías?






lunes, 22 de junio de 2009

Acompañarse

Permanecer al lado de un otro que necesita.
Tomar y entregar afecto.
Aprender.
Disfrutar una película.
Conversar. Abrazarse. Reirse.
Dar las gracias.
Empujarse. Criticarse.
Intentar hacer más liviano el dolor.


Cuántas cosas, ¿no?




The Way I Am
Ser como soy



If you were falling, then I would catch you.
Si te veo caer, pues te recogeré.
You need a light, I'd find a match.
Si necesitas fuego, encuentro una cerilla.

Cuz I love the way you say good morning.
Porque adoro como dices "buenos días".
And you take me the way I am.
Y tú me haces ser como soy.

If you are chilly, here take my sweater.
Si tienes frío, toma mi sweater.
Your head is aching, I'll make it better.
Y si la cabeza duele, yo te cuidaré.

Cuz I love the way you call me baby.
Porque adoro cómo me llamas "mi chico"
And you take me the way I am.
Y tú me haces ser como soy.

I'd buy you Rogaine when you start losing all your hair.
Compraré lo que sea cuando pierdas el pelo.
Sew on patches to all you tear.
Y daré kleenex para aquel que quiera llorar.

Cuz I love you more than I could ever promise.
Porque te adoro mucho más de lo que pude nunca jurar.
And you take me the way I am.
Y tú me haces ser como soy.
You take me the way I am.
Tú me haces ser como soy.
You take me the way I am.
Tú me haces ser como soy.

Gracias

domingo, 21 de junio de 2009

las estrellas

Estar












El pavimento se ha convertido en una marea de agua negra por donde me deslizo.

¡Crece, poeta!

Eres el poeta que te nombré.

Lo sabes. Lo sé.









sábado, 20 de junio de 2009

en una botella















Nantes /Beirut

Well it's been a long time, long time now
since I've seen you smile.
And I'll gamble away my fright.
And I'll gamble away my time.
And in a year, a year or so
this will slip into the sea
Well, it's been a long time, long time now
since I've seen you smile

Nobody raise your voices
Just another night in Nantes
Nobody raise your voices
Just another night in Nantes

We saw...
Parlé en français (Extrait de "Le Mépris"/Godard):
Woman _ Ah non, j't'en prie. Mais ço(ça), ça me facine...
Man _ Je t'assure que...
Woman _ Non! Laisse-moi!
Man _ Qu'est-ce que tu as aujourd'hui?
Woman _ J'ai que les hommes me dégoûtent.
Vous pensez qu'à ça.

Well it's been a long time, long time now
since I've seen you smile.
And I'll gamble away my fright.
And I'll gamble away my time.
And in a year, a year or so
this will slip into the sea
Well, it's been a long time, long time now
since I've seen you smile


jueves, 18 de junio de 2009

Quito





Quel Dommage

Jay Jay Johanson

Quel Dommage
This was supposed to last forever
I used to say it's now or never
Quel Dommage
Quel Dommage
I never meant to cause you sorrow
If it's gone today there's no tomorrow
Quel Dommage
I could be wrong I could be right
Oh baby, don't turn on the lights
You look so gorgeous in the light of the moon
Stay until noon, my love
But in the dark you went away
All I can do now is to pray
It seems that all you ever left in my room
Was me alone again


miércoles, 17 de junio de 2009

rostros






finalmente,
soy una negación.

calles paralelas se tuercen,
la lluvia es casi un recuerdo
y la voz
apenas muda
es un hilo duro y afelpado
que me arrulla.

mi tiempo en tu mirada.

largas colas de autobús;
días siniestros,
días vivos.






Color pared


Vida entre cristales. Remo ha estado divertido ayer, muy bacilón y alegre me señalaba con el dedo mientras pedía a un árbitro celestial que me sancionen por estafa. El hecho se cuenta simplemente porque yo apretaba muy poco la carga de la bicicleta.

La luz me baña tenuemente mientras veo que al lado hay un chico queya había visto con anterioridad otros días, se llama Antonio... cosas del azar. Al lado, una sala con máquinas de musculación, muy llena de luz blanca y dentrás de las ventanas, Quito, inundada de nubes grises. El paisaje parece moderno, la ilusión es que hay vida detrás de los cristales.

Una duda ligera y tomo el coche para mi casa, subo hacia las nubes.

He cenado un sandwich de atún salteadon con un poco de internet.

Días color pared.


Love Is Like Oxigen


Justificar a ambos lados(Scott/Griffin)

Time on my side
I got it all
I've heard that pride
Always comes before a fall
There's a rumour goin' round the town
That you don't want me around
I can't shake off my city blues
Everyway I turn I lose

Chorus
Love is like oxygen
You get too much you get too high
Not enough and you're gonna die
Love gets you high

Time is no healer
When you're not there
Lonely fever
Sad words in the air
Some things are better left unsaid
I'm gonna spend my days in bed
I'll walk the streets at night
To be hidden by the city lights city lights







martes, 16 de junio de 2009

El espacio involuntario



La entrevista fue muy interesante. El resumen me parece demasidado compacto, ¡no suelo expresarme tan sintéticamente...!

Un coletazo del activismo gay en el que estoy involucrado.

(Si pincháis la inmágen, se abrirá para lectura)

domingo, 14 de junio de 2009

...



Súbitamente, en un semáforo, me he puesto a llorar.

Ha sido después de ir al supermercado y llenar el coche de cosas familiares, de la familiaridad de la vida, la que se ha compartido. Me hablaba Emilia, de su novio Nicolás, de cómo se levanta más temprano que ella y espera hasta las diez para levantarla con el desayuno.

Ellos tan solo tienen veintitrés años.

En el supermercado, el cajero me ha sonreído demasiado... eso, el vacío de la calle, las luces de un megacine que han construido en dos meses, la tarde gris... la ciudad derrumbándose entre mis ojos ha disparado un dolor antiguo.

Dolor sin razón, dolor de amor.

La ciudad me inunda.





sábado, 13 de junio de 2009

Tiempo

Yo

estoy.

El tiempo me lo recuerda.







viernes, 12 de junio de 2009

Sentido y Sensibilidad

.





Hermoso trabajo el de Emilia Albán, mi ex alumna de INCINE, a quien ahora tengo el gusto de producir su mediometraje de fin de carrera.


.

Íntima Latitud
Sarao*


Bajo la dirección de Jorge Parra y fruto del proyecto Nuevos Coreógrafos, que se exhibió en Guayaquil, Zona de Danza, llega al VI Encuentro de Mujeres en Escena, Tiempos de Mujer, un racimo de pequeñas piezas coreográficas en un forzadísimo formato de exhibición conjunta.

Seguramente importante, el encuentro guayaquileño, donde la cantera se forma y prueba; no así el lugar en el que audazmente encaja la propuesta, dentro de la programación del mencionado encuentro, donde se desvirtúa dicha necesidad de sitio que los jóvenes coreógrafos –en este caso bastante jóvenes- tienen.


Casualmente, el trabajo plástico del único varón, Mario Suárez, atenta contra su propio ego y dibuja un delicadísimo mapa de movimientos nuevos y arriesgados, donde sus compañeras coreógrafas apenas atinan a usar clichés y a enfrentarse con sus miedos. Suárez se toma así los tiempos de mujer pero no sabemos si este golpe de estado es intencional o fruto de la contingencia.


Salimos del lejano Teatro México con la idea urgente de pedir un encuentro para coreógrafos a nivel nacional, sean estos jóvenes o no.



*Publicado en la revista de crítica y Artes Escénicas EL APUNTADOR no 39

miércoles, 10 de junio de 2009

Ochenta lunas para un planeta

Plush y el proyecto de Cacho (Carlos) Gallegos*


Pocas veces, poquísimas, podemos consternarnos en la butaca de una sala de teatro de los teatros con los que contamos en nuestro país, y esto a no ser por la desidia de la programación o también por la aridez de las propuestas, cada vez menos arriesgadas o, si se prefiere, más autoreferenciales.

La noche que vimos Plush, del Teatro de la Vuelta, compañía unipersonal, sin embargo, ocurrió la mágica sensación tantas veces deseada, absorto en la butaca, el escenario del Patio de las Comedias, empezó a desaparecer empequeñecido por un creciente y trabajador ser que obraba el milagro escénico. Carlos Gallegos, volvía tras ochenta meses alrededor del mundo.

Y es que así nació su proyecto, imaginando dar la vuelta al mundo mientras enseñaba y aprendía, y mostraba y veía todo aquello que luego metería entre sus gestos y sus tereques, como el mejor gitano escénico que un García Márquez pudo imaginar en ninguno de sus mejores relatos de realismo mágico. Hablar casi en metáfora sobre un trabajo tan serio como el de Carlos Gallegos, lejos de ser un escapismo es sin lugar a dudas el mejor de los halagos que un crítico pueda hacer: donde sobran las cosas qué decir, hay una solidez artística que habla por sí sola.

El hermoso cuerpo del Cacho, parlotea todo el tiempo. Su mimado raya en lo perfecto y apenas recuerda ciertos diseños que arduamente habrá corrido y recorrido en las clases de pantomima de la fabulosa Ecole internationale de théâtre Jacques Lecoq o aquellos momentos quedos donde con intensidad se apodera de la herramienta de la imagen que la escuela del Malayerba sembró entre sus músculos. Meses entero de repetición y creación, trabajo duro y honesto para uno de los verdaderos y más completos artistas que tiene este momento el Ecuador.

Siete años de recorrido para volver a pisar las tablas. Se llevó a un Macario donde Juan Rulfo se encotraba mudo entre vericuetos hábiles supervisados por Gerson Gerra, director de la obra con la que vuelve, este Plush. Yo tuve la suerte de poder brindarle techo en Madrid, en el año de 2004 o 2005, allí, en una parada hacia el sur, nos hicimos amigos, pero jamás pensé que cuatro años después, en una sala de teatro de Quito, me quedaría temblando frente al poder poético de su gesto escénico.





*Publicado en la revista de crítica y Artes Escénicas EL APUNTADOR no 39

martes, 9 de junio de 2009

Este amor yo no lo quiero


O de cómo nombrar el imperativo trágico de lo gay en este capitalismo despiadado de los límites y los márgenes.

Presentación la re edición (corregida y ampliada) del libro Cuerpo Encerrados, Cuerpos Emancipados de Margarita Camacho Zambrano en la Universidad Andina Simón Bolivar. El libro trata de cómo viven el encierro las travestís en la cárcel masculina ex-Penal García Moreno de Quito - Ecuador.

En el pannel, Hernán Reyes, Judith Salgado, Efraín Soria y la Autora.


viernes, 5 de junio de 2009

Piscis

"...es una constelación del zodiaco ubicada entre Aquarius al oeste y Aries hacia el este. Su estrella más brillante es η Piscium, de magnitud 3,62. α Piscium (Alrisha) es una estrella doble cuyo nombre proviene del árabe y significa "cuerda". Alrededor de 54 Piscium y 109 Piscium se han detectado planetas extrasolares. La Estrella de Van Maanen, la tercera enana blanca más cercana a la Tierra, se encuentra en esta constelación."




Dolor que suma dolor.



Rompo las vacaciones que se me han roto en una muerte (de las reales).

Tuve, durante años, en el joyero de mi madre, un dije, una medalla con dos peces nadando en círculos, muy pequeña, no habrá tenido ni un centímetro de diámetro. Detrás ponía:


León
Lucien
14-III-74


Me la regaló la mujer que se enterraba bajo puñados que sus hijas cogían de una pala.

Palabras todavía que sonaban para ella oritos, mamita, y un sintagma hermoso y al parecer premonitorio flor marchita siempre anhelada.

Teníamos, hace quince años, una relación muy afectiva. Yo me sentía muy querido por Eva.

Eva. Mujer de Adán. Eva, risa pícara, apodo, tabaco y baraja... mujer total.

Fui a llorar. Sigo. El dolor crece, se reaviva, aumenta el tamaño monstruoso de su difusa dimensión.




Oh, there is a house
A wonderful lover
A satisfied hole
Hope isn't a word
A sudden said brother
And what do you care?
And I'll take the pictures
If you stay in bed
I'll run down the park
If you put up your head

Don't put up your borderline
Don't put up your borderline

Oh, there is a house
A wonderful lover
And what do you care?
Four or five years ago
I wouldn't believe it
I wouldn't receive it
And I'll take the stiches
You put in my head
I'll run down the ark
If you put up your head

Don't put up your borderline
Don't put up your borderline

Borderline
Borderline

It feels like I'm going to lose my mind
It feels like I'm going to lose my mind

martes, 2 de junio de 2009

6:55 AM
Cierro por vacaciones



Vuelvo el 8 de julio


eyes without a face
billy idol
cover by javiera y los imposibles

I'm all out of hope
One more bad dream could bring a fall
When I'm far from home
Don't call me on the phone
To tell me you're alone
It's easy to deceive
It's easy to tease
But hard to get release

Les yeux sans visage eyes without a face
Les yeux sans visage eyes without a face
Les yeux sans visage eyes without a face
Got no human grace your eyes without a face.

I spend so much time
Believing all the lies
To keep the dream alive
Now it makes me sad
It makes me mad at truth
For loving what was you

Les yeux sans visage eyes without a face
Les yeux sans visage eyes without a face
Les yeux sans visage eyes without a face
Got no human grace your eyes without a face.

When you hear the music you make a dip
Into someone else's pocket then make a slip.
Steal a car and go to Las Vegas oh, the gigolo pool.
I'm on a bus on a psychedelic trip
Reading murder books tryin' to stay hip.
I'm thinkin' of you you're out there so
Say your prayers.
Say your prayers.
Say your prayers.

Now I close my eyes
And I wonder why
I don't despise
Now all I can do
Is love what was once
So alive and new
But it's gone from your eyes
I'd better realise

Les yeux sans visage eyes without a face
Les yeux sans visage eyes without a face
Les yeux sans visage eyes without a face
Got no human grace your eyes without a face.
Such a human waste your eyes without a face
And now it's getting worse.